Add a dynamically-resized background image to the page.txt Sayed Hafez (sayedhafez948@gmail.com) جارٍ عرض Add a dynamically-resized background image to the page.txt.

أدخل كلمة للبحث

الزائرون

Flag Counter

زوارنا

Flag Counter

الزائرون

آخر التعليقات

الثلاثاء، 23 مايو 2017

قراءة في مسرحية عاشق القاهرة الحاكم بأمر الله

قراءة في مسرحية عاشق القاهرة الحاكم بأمر الله
للكاتب السيد حافظ
محمــد المحــراوي-المغرب
مقدمـة
رافق نشأة* المسرح العربي الجنوح إلى استلهام التراث بتوظيف مواده وقصصه، لدى المسرحيين  العرب في أعمالهم الإبداعية، وازدادت هذه الظاهرة حدة في العقود الأخيرة،خصوصا بعد أن أصبحت خاضعة لضوابط ومناهج سطرها المسرحيون العرب الذين فتحوا باب التنظيرات في المسرح العربي ، منذ بداية النصف الثاني من القرن العشرين.
والخاصية التي يتميز بها المسرحيون العرب في توظيفهم للتراث في إبداعاتهم هي التعامل الانتقائي مع التراث بالتركيز على الأحداث الجليلة في تاريخ الأمة العربية والإسلامية لإحياء مفاخرها وأمجادها، في هذا العصر الذي أصبح فيه العرب والمسلمون أمة مهزومة ومهلهلة،فيتم استحضار التراث لإثبات أن العرب كانوا في زمن مضى أسيادا ولم يكونوا عبيدا. فتكون الاستعادة للماضي المجيد بمثابة عقد مقارنة " بين الحاضر المتقدم للأخر وماضيه المتخلف من جهة، وبين الماضي المتقدم بالنسبة للذات العربية وحاضرها المتخلف من جهة أخرى[1]".

هذا، كما يتميز التعامل مع التراث من قبل المسرحيين العرب بالاهتمام بالتاريخ غير الرسمي الذي طالته يد التشويه، كالثورات التي تقاد ضد الظلم والقمع، والموصوفة في كتب التاريخ بالفتن، كالثورة المعروفة بثورة الزنج على سبيل المثال، وأيضا يتم التركيز على ظاهرة الإعدامات التي كانت تنفذ في حق بعض الشخصيات المعارضة، بتهمة الإلحاد والردة، فيلجأ المسرحيون إلى صياغة هذه الأحداث صياغة جديدة تحاول فضح الخفي وإبراز الدوافع التي يرونها حقيقية وراء هذه الثورات والإعدامات، والتي تكون دائما هي الانتفاض ضد الظلم والقمع الممارسين على أصحاب هذه الثورات المجوعين، أو تلك الإعدامات التي تمرر تحت يافطة الإلحاد والمساس بالمقدسات الدينية، والتي يكون الدافع الحقيقي إليها – حسب ما تبرزه الأعمال المسرحية – هي حب الحكام للسلطة وخوفهم من أن تنفلت من بين أيديهم بسبب ما تقوم به تلك الشخصيات من فضح لهم وتحريض للشعب ضدهم فيكون الحل هو إسكاتهم إلى الأبد.
ولا يحق للمتلقي أن يحاكم المسرحي بالصدق أو الكذب لأنه ليس مؤرخا " فالعمل المسرحي يستقل عن المادة التاريخية، ويكون الحكم عليه بمدى توفيقه في إقناع المشاهدين أو القراء بأن الأحداث التي يعرضها أمامهم قد حدثت أو كان يمكن أن تحدث، فالإقناع هو الفيصل في هذا الموضوع[2]".
والمسرحية التي نحن بصدد تحليلها تاريخية بامتياز، لذلك فإننا في تحليلنا هذا ركزنا على هذا العنصر، أي العودة إلى التاريخ لصياغة عمل إبداعي، وتوقفنا كذلك عند طبيعة اللغة الموظفة في هذه المسرحية، وخصصنا أيضا لما يسمى بالإرشادات المسرحية حيزا من هذا التحليل حتى لا يكون تحليلنا أدبيا صرفا- توظيف التراث في مسرحية " حلاوة زمان" للسيد حافظ.لا يصعب على المتصفح "للريبرتوار" REPERTOIR المسرحي العربي أن يقف عند حقيقة مهمة، تنسحب على المسرح العربي عموما، وفي جميع فتراته، منذ العروض الأولى التي كان يقدمها مارون النقاش وصولا إلى عروض المسرحيين المعاصرين.
وتتمثل هذه الحقيقة في الرغبة الجامحة للمسرحيين العرب في الامتاح من التراث من خلال استلهام مواده وقصه، سواء كان هذا التراث شعبيا أم رسميا.
ولم تكن العودة إلى التراث تتم من زاوية واحدة، ولم تكن كذلك مواقف المسرحيين العرب من التراث واحدة، ولم تكن أيضا الأهداف والدوافع من وراء الارتماء في حضن التراث العربي واحدة. لكن بغض النظر عن ذلك، لن نكون مجانبين للصواب إذا قلنا أن العودة إلى التراث، كانت ولا تزال تمثل أسهل السبل وأيسرها في اعتقاد المسرحيين العرب، الأوائل منهم والمتأخرون، للبحث عن الهوية للمسرح العربي، وذلك في اعتبارهم أن هوية المسرح العربي تكمن في تميزه عن المسرح الغربي الذي يعتبر المعلم والأستاذ المتوفر على الأدوات والتقنيات، والأفكار التي تشكل أكسجين ومقويات المسرح العربي، إن لم نقل الغذاء الذي تتوقف عليه حياة، وموت هذا المسرح. وفي الوقت نفسه يعتبر الغول المخيف الذي يهدد هوية المسرح العربي بالإقبار وقتا أطول.
وفي خضم هذه التساءلات والإشكالات سنسلك سبيلا في هذه القراءة، نعتقد أنه سيجعلنا نتمكن من تقديم بعض الافتراضات – إن لم نكن من الجرأة في المستوى الذي يجعلنا نقول الأجوبة- بخصوص هذه التساءلات بالنسبة للسيد حافظ، لا في مسرحياته كلها وإنما في المسرحية المستهدفة بالتحليل " حلاوة زمان أو عاشق القاهرة الحاكم بأمر الله".
لقد عاد السيد حافظ في هذه المسرحية إلى حقبة تاريخية ضاربة في القدم، وهو ما يشي به عنوان المسرحية، حيث إن أحداث المسرحية لا تكاد تتجاوز الحقبة الزمنية التي استغرقها حكم الخليفة الثالث للدولة الفاطمية، منذ أن وسعت من رقعتها بضم مصر وبناء عاصمتها القاهرة، اللهم إلا بعض الإشارات في بداية المسرحية للتعريف بمدينة القاهرة، الشيء الذي استدعى الوقوف عند بعض الأحداث البارزة في تاريخ الدولة الفاطمية والمرتبطة بتأسيس القاهرة، أو الإشارة التي تنتهي بها المسرحية عند إعلان " الظاهر بالله" الخليفة الجديد بعد وفاة " الحاكم بأمر الله" عن بعض قراراته ، وذلك في النهاية الثانية المقترحة. ولكن هذه الإشارات مقتضبة وموجزة كان إيرادها لغاية واضحة سنقف عندها
أثناء التوسع في التحليل، لذلك فلا مانع من القول إن الفترة التي قضاها "الحاكم بأمر الله" في الحكم تشكل مسرح الأحداث من البداية إلى النهاية في هذه المسرحية.
ولتجنب السقوط في الأحكام المتسرعة والنتائج غير المنطقية، ارتأينا في هذا الجانب من القراءة اتباع خطة منهجية محكمة تقوم على محطتين:
一- قراءة في مضامين" حلاوة زمان":
تتسيج أحداث مسرحية "حلاوة زمان أو عاشق القاهرة الحاكم بأمر الله" ووقائعها بسياج زمني محدد، ويحتضنها مكان محدد، وشخصياتها أغلبها واقعية كما توحي بذلك أسماءها ووظائفها، وأغلبها أيضا قد أسهبت الكتب التاريخية في وصفها والتعريف بسيرها. الشيء الذي يجعل أي تأويل للمسرحية لمحاولة إسقاطها على الحاضر نوعا من المجازفة التي لن تتحقق دون لي عنق الزجاجة كما يقال.
تبدأ المسرحية بظهور مجموعة من المؤرخين العرب القدماء على الركح، الذين شرعوا في مستهل المسرحية بتقديم نبذة حول حيثيات تأسيس مدينة القاهرة، والإشارة بشكل موجز إلى الخليفتين" المعز لدين الله" و" العزيز بالله" جد وأب، " الحاكم بأمر الله" ، وذلك باعتماد تقنية الحكي التي يقوم بها المؤرخان المشهوران ابن سعيد الأندلسي والناصري، واعتماد تقنية " المسرح داخل المسرح" . فعندما يعمد هذان المؤرخان إلى ذكر بعض خصال وأفعال أحد الخلفاء الفاطميين الذين قد مر على وفاتهم فترة زمنية غير يسيرة،على زمن الحكي، كثيرا ما يتوقف الحكي ويقوم أولئك الخلفاء المحكي عنهم بتقديم أنفسهم من خلال بعض الممثلين، وبوصول ابن سعيد والناصري إلى عهد الخليفة " الحاكم بأمر الله" والذي يشكل موضوع المسرحية، يتركان العنان لشخصياتهم المتعددة لتقديم عهد الخليفة" الحاكم بأمر الله" بمختلف تناقضاته وصراعاته.
وتأكيدا لحضور تقنيتي الحكي والمسرح داخل المسرح في بداية هذه المسرحية التي بين أيدينا نقتبس النصين الآتيين:
" - مؤرخ 4: قال المعز لدين الله الفاطمي لجوهر الصقلي:
( ضوء على المعز لدين الله الفاطمي )
- المعز: يا جوهر لتدخل مصر من غير حرب.. وتبني مدينة تسمى القاهرة
لتقهر الدنيا.
- جوهر: يا سيدي إني أفكر في تسميتها المنصورية"[3]
一- " الناصري: وعندما انتهى تكوين وإنشاء العاصمة القاهرة وانتهى بناء
قصورها ومسجدها الجامع الأزهر. ودخل المعز القاهرة
عاصمته الجديدة في أوائل رمضان قال للناس:
- جوهر الصقلي: ( يرتدي العمامة ويصبح المعز لدين الله الفاطمي )
أنا المعز لدين الله الفاطمي جئت لمصر لا زيادة في الملك
أو المال وإنما رغبة في الجهاد ونصرة المسلمين،وإقامة
الحق والسنة"[4]
قلنا في البداية إن أحداث المسرحية ووقائعها، زمنيا، مسيجة بسياج محدد لأن الفترة الممتدة من 486 ه إلى 511ه ، وهي فترة حكم الخليفة " الحاكم بأمر الله"، تشكل الوعاء الزمني لأحداث المسرحية. أما فيما يخص المكان المحتضن لأحداث المسرحية فهو موزع بين فضاءين اثنين: قصر الخلافة وحي امبابة خاصة دكان فتحي محل الشواء .
وتجدر الإشارة إلى أن المسرحية تقوم على فصلين، كلاهما في تتبع الشخصية المحورية " الحاكم بأمر الله" مذ اليوم الأول من حكمه إلى أن تلفظ أنفاسه الأخيرة، لأن " الحاكم بأمر الله" يشكل بؤرة الأحداث الدرامية في هذه المسرحية، فهو يمثل المحور الذي تتلاقى عنده، وتفترق جميع الشخوص. فجميعها لها موقف من شخص " الحاكم بأمر الله" ، تسعى بحسب


قدراتها إلى تجسيده، إما من خلال الدعاء بأن يديم الله في حياته والتوق إلى الجلوس بين يديه، وإما من خلال عقد المؤامرات والدسائس في الخفاء من أجل الإطاحة بحكمه.
وتركز المسرحية بشكل أكثر على علاقات " الحاكم بأمر الله" برجال الدولة وبرعيته، وبأهله، فتصور بشكل دقيق صرامته وقساوته على كل معتد سولت له نفسه مخالفة الأوامر، أو سولت له استغلال منصبه للسطو على أموال الشعب،كما تصور زهده وتقشفه وإيمانه القوي وكذلك اختلاطه بالرعية والاستماع إلى شكاواهم … وغير ذلك من الأمور التي تظهر الخليفة بمظهر الحاكم العادل والمؤمن القوي، ولم يكلف السيد حافظ نفسه عناء تطعيم مسرحيته بأحداث سياسية كانت تحدث في الدولة الفاطمية المترامية الأطراف، كالفتن التي كانت تشتعل في الشام وفي طرابلس لاسيما ثورة أبي ركوة التي كادت أن تطيح بالدولة الفاطمية كما تذكر الكتب التاريخية.
لأنه في الحقيقة لا تتحدث المسرحية عن عهد خلافة " الحاكم بأمر الله" برمته بل تتحدث – وإن قلنا أن هذا العهد يشكل الوعاء الزمني لأحداث المسرحية- عن أحوال القاهرة وحاكمها وأهلها زمن الخليفة " الحاكم بأمر الله".
ب- الكيفية التي تعامل بها السيد حافظ مع التراث في " حلاوة زمان":
إذا كان التراث أهم مصدر يستهوي المبدعين المسرحيين فإن الكيفية التي يتم بها توظيف التراث في الأعمال المسرحية تختلف من مسرحي إلى آخر، بل حتى من عمل مسرحي إلى آخر للمبدع الواحد. وذلك بسبب اختلاف الرؤية التي ينظر بها إلى التراث، وبسبب اختلاف الخلفية الأيديولوجية والفكرية المؤطرة للمبدع،و بسبب اختلاف الأهداف أيضا من وراء استحضار التراث من عمل مسرحي إلى آخر.
لكن هذا الاختلاف والتعدد لا يمنعنا من تحديد ثلاثة مواقف من التراث لدى المسرحيين العرب وهي :
*- اللجوء إلى التراث ( خصوصا التاريخ) بقصد التفاخر بالأمجاد، أمام ما أصبح يعيشه المجتمع العربي من فساد في جميع القطاعات، فكانت العودة إلى التاريخ السلاح الوحيد في
أيدي المسرحيين العرب لإبراز أن التخلف صفة طارئة على المجتمع العربي، ولم تكن ملازمة له.
*- إعادة تفسير بعض الأحداث التاريخية من منطلقات جديدة وفق خلفيات أيديولوجية معينة ينطلق منها الكتاب، وإعادة كتابة التاريخ بسبب شعور رجال المسرح " بأن المؤرخين لم يكونوا أمناء في كتابتهم التاريخية لأسباب سياسية ودينية ومذهبية، وأغراض خفية"[5].
*- التعامل مع التراث على اعتباره مادة خصبة لاستقاء مواقف وأبعاد يتم إسقاطها على الحاضر، وهنا يصبح التراث مجرد رموز لتناول قضايا معاصرة.
وفيما يخص "حلاوة زمان" فيمكن أن نقول إنها تندرج ضمن المستوى الثاني في التعامل مع التراث، فالسيد حافظ عاد إلى العهد الفاطمي، خاصة المرحلة التي حكم فيها " الحاكم بأمر الله" ليرفع الضيم عن هذه الشخصية التي طالما تصدت لها أقلام المؤرخين والمبدعين بالسب والتجريح، وليعيد الاعتبار إليها من خلال التركيز على الجانب الخيّر فيها، كما يقول في أحد النصوص التي صدر بها مسرحيته.
ولم يكن السيد حافظ هو أول من جعل "الحاكم بأمر الله" موضوعا لعمل مسرحي بل سبقه في ذلك مسرحيون عرب آخرون وعلى رأسهم علي أحمد باكثير، وإبراهيم رمزي، إلا أن جل المبدعين في مختلف مجالات الإبداع نظروا إلى " الحاكم بأمر الله" على اعتباره خليفة شاذا ومجنونا وصاحب القرارات الطريفة المثيرة للدهشة والضحك، وجاء السيد حافظ ليكسر هذا التقليد ويقدم هذا الخليفة في صورة مختلفة تماما.
" الحاكم بأمر الله" من أغمض الشخصيات التاريخية التي تتضارب حولها الأخبار إلى درجة يمكن معها الوقوف عند صورتين متناقضتين له، إحداهما يظهر فيها قاتلا وسفاكا للدماء ومجنونا وملحدا...، والأخرى يظهر فيها حاكما عادلا محبا لشعبه، مؤمنا صادق الإيمان، وزاهدا عن ملذات الدنيا...، فيتناوله بعض المؤرخين بالمدح والثناء، ويرفعوه " إلى ذروة المجد، بينما يتناوله الآخرون بالنقد والتجريح والطعن في نسبه وشخصيته بما يتنافى والآداب والأخلاق."[6]
وهذه المسرحية التي بين أيدينا تظهر "الحاكم بأمر الله" في الصورة الثانية، فمنذ صغره وعلامات الفطانة والذكاء والعدل تظهر عليه من خلال أفعاله، إذ وهو لم يتعد الخامسة عشر من عمره والسنة الرابعة في حكمه أقدم على فعل خطير ومهم، ويتمثل في إعدام أحد أبرز رجال الدولة وأكثرهم نفوذا وهو برجوان. فبعد انتشار خبر الإعدام بين الناس سمعت زغاريد وشوهدت جموع تجري في الشوارع فرحة ومرددة الخبر، ونسمع الحوار الآتي :
" فتحي : الله أكبر.. الله أكبر.. الحاكم ظهرت علاماته وكراماته وقتل الوصي الظالم. الحاكم ظهر رقصني يا جدع.. أرقص يا قسام يا ملك الشام.(...)
فتحي: الحاكم مش عبيط ولا مجنون الحاكم عدل.
قسام: مع أنه صغير السن فهم أن الوصي ظالم دا سبق آوانه. عبقري
من وادي عبقر"[7].

وتمضي المسرحية على هذا النهج في سبيل إبراز عظمة هذه الشخصية، إذ في جميع سلوكها تمثل المثل والقدوة لكل الحكام الذين تتمناهم الشعوب المستضعفة، باستثناء بعض مواقفه التي يبدو فيها صارما، وقاسيا أكثر من اللازم، وكذا انسياقه وراء إغراءات المغنية اللعوب الفائقة الجمال " عزيزة"، ليكفر بعد ذلك عن ذنبه بإعدامها، وإعدام آلاف من الراقصات اللائي اعتبرهن سبب البلاء وانتشار الفساد.
هكذا إذن، حاول السيد حافظ أن يعيد الاعتبار " للحاكم بأمر الله" الذي شغل الدنيا على مر العصور إلى أن نسجت حوله الحكايات والأساطير والمستملحات والنوادر، فقد حرس السيد حافظ على جعل أحداث المسرحية ووقائعها متصلة بالمرحلة التاريخية لحكم " الحاكم بأمر الله" إذ تبدأ ببعض الإشارات التاريخية إلى " المعز لدين الله" و" العزيز بالله" وذلك لأن الأول هو مؤسس القاهرة والثاني هو المساهم في توسيع بنيانها، وهذه المسرحية تشكل القاهرة بالنسبة إليها الفضاء المحتضن لأحداثها لذلك كانت الإشارة إلى تاريخ القاهرة أمرا مهما، أما الإشارة الأخيرة في المسرحية إلى " الظاهر بالله" الذي تولى الخلافة بعد " الحاكم بأمر الله"، فأصدر مجموعة من القرارات التي تحيل إلى أن ما بناه " الحاكم بأمر الله" في خمس
وعشرين سنة، قد هدمه ابنه في ظرف وجيز، لم يكن فيه الشعب قد صدق بعد نبأ اغتيال خليفتهم، ونقرأ في المسرحية:
" الظاهر: أمرنا بفتح الخمارات وشرب الخمر.. وعودة بيع العبيد.
( في بقعة ضوء مع المنادي )
فتحي: ما تقولش مات
قسام: ما تقولش الحاكم مات.
فتحي: الحاكم متخفي وحيرجع تاني ."[8]
ونقرأ في المسرحية أيضا بعض المقاطع التي تشير بما لا يدع مجالا للشك إلى الهدف من الكتابة عن " الحاكم بأمر الله"، الهدف الذي أشرنا إليه سابقا وهو رفع الضيم عن هذه الشخصية ومحاولة إعادة الاعتبار إليها. إذ نفهم من تلك المقاطع أن تطبيقه العدل بالكيفية التي دفعته إلى تطهير الدولة الفاطمية من آلاف المفسدين والظالمين بقطع رؤوسهم ومصادرة أموالهم ووضعها في بيت المال ليستفيد منها الفقراء ، تطبيقه العدل بهذه الكيفية جعل المؤرخين – الذين هم في أغلبهم يمثلون أقلاما مأجورة- يشوهون حقيقة " الحاكم :
" شهبندار التجار: ( يضحك) الحقائق لا يكتبها التاريخ والحقيقة دائما
مجهولة، أموالنا التي أخذتها منا هي التي ستحرقك أموالنا
تكتب التاريخ كما نهواه نحن وكما نراك نحن... سنجعل
الكتاب ينكلون بك تنكيلا ( يضحك الجميع) "[9].
أخيرا أشير إلى أن السيد حافظ إذا كان قد انبرى للدفاع عن " الحاكم بأمر الله"، فإنه أساء بالمقابل إلى ابنه " الظاهر بالله" الذي قدمه في آخر المسرحية على أنه بمجرد وفاة أبيه سارع إلى فتح الخمارات، وإلى الأمر بشرب الخمر والعودة إلى المتاجرة بالعبيد. فربما سيأتي مسرحيون آخرون مستقبلا ينبرون للدفاع عن " الظاهر بالله" من خلال ما لحقه من إساءة من لدن السيد حافظ، وإن كان هو لم يقصد الإساءة إليه بقدرما أراد إبراز" الحاكم بأمر الله" رجلا شاذا في مجتمعه، فيما يخص تطبيق العدل والقضاء على الفساد، إذا انقلب الأمر، فالشاذ هو الذي يصر على تطبيق العدل والقضاء على الفساد في زمن كان فيه الحكام آخر ما يفكرون فيه هي هذه الأمور.
II – اللـــغة فى المسرحية:
أثارت طبيعة اللغة في مختلف المجالات الإبداعية - وبشكل أكثر حدة في المسرح- في الوطن العربي زوبعة من ردود الأفعال. وذلك بعد أن ظهرت ثلة من المثقفين والمسرحيين، يدعون إلى استعمال العامية من أجل تحقيق تجاوب أكثر مع الجمهور، والتمكن من الالتحام بقضايا الطبقات الشعبية وهمومها. مما أثار حفيظة كثير من المثقفين والمبدعين الذين يزعمون أنهم يتحركون من منطلق الدفاع عن لغة الضاد لغة القرآن، وأن اللغة الإبداعية يجب أن تحافظ على صفائها وجمالها من خلال المحافظة على فصاحتها.
أما السيد حافظ في هذه المسرحية فقد وظف اللغة بشكل زاوج فيه بين العامية والفصحى، وذلك بحسب ما يستدعيه المقام، إذ ثقافة الشخصية وموقعها الطبقي يحددان اللغة التي تتواصل بها الشخصية، وكذلك الفضاءات والأمكنة تساهم هي الأخرى في تحديد طبيعة اللغة التواصلية، فالحي الشعبي امبابة ليس هو قصر الخلافة.
وهكذا نجد " الحاكم بأمر الله" عندما يكون في دكان فتحي بأحد الأحياء الشعبية في القاهرة،يتخلى عن الفصحى ويشارك جلساءه الحديث بالعامية، وفي هذا دلالة على حب الخليفة لشعبه، فينزل إلى مستواهم، ومن ثم يزول بينه وبين رعيته حاجز الرهبة والخوف، فيتجرأ الكل على الإفصاح عن مواقفهم من رجاله أمامه.
ومهم أن أختم هذا الموضوع بكلام لسعد الدين وهبة في جواب له عن سؤال حول موقفه من لغة المسرح، إذ ما من شك – كما يتبين من خلال التعامل مع اللغة في هذه المسرحية- في أن جواب السيد حافظ عن السؤال المطروح على سعد الدين وهبة لن يختلف كثيرا عن هذا الكلام، إن لم يأت مطابقا له. يقول سعد الدين وهبة: " موضوع اللغة عندي تحكمه وتحسمه الشخصيات ومستوياتها الثقافية. وأنا مثلا في مسرحية( يا سلام سلم.. الحيطة بتتكلم) حينما رجعت إلى التاريخ تصرفت في اللغة فتكلم أبطالها بالفصحى والعامية. العامة في المسرحية يتحدثون باللهجة العامية، ولم يكن لائقا أن يتحدثوا بغيرها، حتى ولو من قبيل مقتضيات الواقعية ، أما السلطان والحكام فيتحدثون بالفصحى أي بمقتضيات الديوان. اللغة عندي يفرضها واقع الشخصيات."[10]
III

- الإرشادات المسرحية:
إن النصوص المسرحية الحديثة تلجأ إلى ما يسمى بالإرشادات المسرحية أو المعينات الركحية بشكل لافت، إذ إن هذه المعينات تقوم بوظائف متعددة. وقبل الوقوف عند أهم تلك الوظائف من خلال مسرحية "حلاوة زمان" أشير إلى أن أهم دور تقوم به هذه المعينات هو جعل المتلقي يستحضر في ذهنه وهو يقرأ النص المسرحي كيفية اشتغال الحكاية على الخشبة المسرحية أثناء العرض خاصة إذا كان المؤلف يجمع بين التأليف والإخراج.
المتصفح للمسرحية التي نحن بصدد تحليلها سيجد عددا هائلا من المعينات الركحية التي تعج بها المسرحية، وبالوقوف عندها وقفة تفحصية تحليلية، يمكن تحديد أهم وظائف هذه المعينات في سبع:
1- تأثيث الركح: أي تحديد مواصفات الديكور والسينوغرافيا فوق الخشبة المسرحية ومن بين النصوص التي تقوم بهذه الوظيفة؛ وهي كثيرة جدا؛ نجد ما يلي :
- " في مكان مرتفع على المسرح وأمامه مجموعة من العمائم"[11]
- " يتغير الديكور إلى حي امبابة.. دكان كتب عليه محل الشواء لصاحبه فتحي صاحب الآداب.. يجلس بجوار المحل قسام التراب يشرب الشيشة .. بعض الناس تشتري وتمشي.. مصباح كبير معلق أمام الدكان" [12]
- " تخرج الناس تحمل رقعة جلد مكتوب عليها الشكاوى وتلتف حول الخليفة"[13]
2- تقديم تصور حول حركة الممثلين فوق الخشبة المسرحية، والنصوص المندرجة تحت ما يسمى بالمعينات الركحية في هذه المسرحية والتي تقوم بهذه الوظيفة كثيرة، نذكر:
- " ناس تجري يمينا ويسارا"[14]
- " يجري خارج المسرح"[15]
ابن عمار يدخل في صراع بالسيف مع برجوان..حتى يهرب ابن عمار من أمامه"[16]
3- تحديد الإنارة: يركز السيد حافظ على الإنارة بشكل كبير نظرا لما تقوم به من تحديد للأزمنة، لأن أحداث المسرحية تقع في الليل والنهار والفجر والظهر...
وهو الأمر الذي يتطلب تغيير مستويات الضوء، ونذكر أيضا ثلاثة أمثلة من المعينات الركحية الواردة في المسرحية التي تقوم بهذه الوظيفة:
- " الاثنان في بقعة ضوء"[17]
- " شوارع القاهرة عند دكان شواء الأزرق ليلا..الأضواء خافتة.. صوت الكلاب" " ضوء الفجر"[18]
- " على المسرح ظلام شديد بقعة ضوء على شهبندار التجار وابن دواس وابن حسيب شاب صغير"[19]
4- تقديم تصور حول لباس الشخصيات:
- " يدخل رجل يخلع ملابسه في الطريق متجها للحمام"[20]
- " الحاكم لا يرتدي ملابس تنكرية"[21]
- " يدخل الحاكم بفوطة على رأسه وملابس متواضعة على جسده"[22]
5- تحديد طبيعة الكلام: أي هل هو صراخ أو همس أو خطاب... إلى غير ذلك، ونمثل لذلك بما يلي :
- " في تابلوه استعراضي غنائي ينادي أهل حي امبابة يا ناس ..."[23]
- " فتحي وقسام يتقدمان ويهمسان"[24]
- " تتحدث بالفصحى.. تتوحد الأرواح"[25]
6- تحديد تموضع الممثلين فوق الخشبة المسرحية:
-" يظهر غين على المسرح وهو رئيس الشرطة وخلفه جرجاني مساعده"[26]
- " يخرج إلى المستوى الثاني يصعد إلى سور القلعة"[27]
- " يتجه للنافذة" " أو إلى صالة الجمهور"[28]
7- توزيع الأدوار على الممثلين: يلجأ أحيانا السيد حافظ عندما تبرز شخصية جديدة في الأحداث، إلى تحديد الممثل الذي سيؤدي دور هذه الشخصية، والذي يكون بطبيعة الحال قد مثل دورا آخر أو لا يزال يمثل دورا ما، فيقوم بدورين وربما أكثر، على سبيل المثال:
- " يدخل أربعة من العبيد ويحملون العزيز مصابا والذي يمثل دوره


- جوهر الصقلي"[29]
- " ابن سعيد والناصري يمثلان مع الشخصيات"[30]
- " يمثله الشاب الذي مثل دور الحاكم صغيرا"[31]


الخـــاتمــة :

يغلب على " حلاوة زمان" للسيد حافظ الطابع الكلاسيكي خصوصا فيما يتعلق بوحدة كل من الحدث والزمن والمكان، وتوجد أيضا في هذه المسرحية تلك الخاصية المعهودة في المسرحيات الكلاسيكية المتمثلة في نمو الأحداث في اتجاه واحد بموازاة مع التسلسل الزمني المتصاعد، إذ تبدأ بحدث يتمثل في تقليد " الحاكم بأمر الله" منصب الخلافة بعد وفاة أبيه " العزيز بالله" ، فيمضي في النمو إلى أن يبلغ الذروة ثم ينتهي إلى حل يكشف عن عظمة الشخصية التاريخية موضوع المسرحية.
لكن بجانب ذلك تحضر بعض تقنيات الاتجاهات المسرحية الحديثة من قبيل تقنية السرد وكذا تقنية أداء الممثل الواحد لأكثر من دور، وتقنية المسرح داخل المسرح... ،وهي كما هو معروف جاءت بها بعض الاتجاهات المسرحية الغربية الحديثة، وإن كان التراث العربي الشعبي يقوم هو الآخر بتوظيفها منذ القديم، في الأشكال الفرجوية التي يزخر بها، وهو الأمر الذي جعل المسرحيين العرب لا يرون حرجا في الاستفادة من هذه التقنيات في الوقت الذي يدعون فيه إلى البحث عن صيغة مسرحية عربية الهوية.

لائحة المصادر والمراجع :
一- الكتب:
1- د. سامح مهران، المسرح بين العرب وإسرائيل، ط1، 1992.
2- لسيد حافظ، حلاوة زمان أو عاشق القاهرة الحاكم بأمر الله، مركز الدلتا للطباعة، د.ت.ط
3 - عارف تامر، الحاكم بأمر الله: خليفة- إمام- مصلح، منشورات دار الآفاق الجديدة، بيروت ط1، 1982.
المجلات:
1- العربي، العدد 477، فبراير 1996:
2- حوار بين أحمد عنتر مصطفى وسعد الدين وهبة.
3- الوحدة، العدد 94/95، يوليو/ أغسطس 1992:
4- مقال لمحمد عزام: توظيف التراث في المسرح العربي الحديث والمعاصر.
5- مقال لمحمد مسكين: المسرح العربي الحديث بين ضياع الهوية وغياب الرؤية التاريخية.




* - أقصد بالنشأة في هذا المقام العروض التي كان يقدمها مارون النقاش ومن جاء بعده من الرواد،  دون الخوض في السؤال العقيم المتمثل في : هل عرف العرب المسرح قبل هذه المرحلة و منذ قديم الزمان أولا؟
[1] - محمد مسكين، المسرح العربي الحديث بين ضياع الهوية وغياب الرؤية التاريخية، مجلة الوحدة، العدد 94/95، يوليو/ أغسطس 1992، ص: 9
[2] - د. سامح مهران، المسرح بين العرب وإسرائيل، سينا للنشر، ط1، 1992، ص: 26
[3] -  السيد حافظ، حلاوة زمان أو عاشق القاهرة الحاكم بأمر الله، مركز الدلتا للطباعة، د.ت الطبع،ص: 6
[4] - المرجع نفسه، ص: 10
[5] -  محمد عزام، توظيف التراث في المسرح العربي الحديث والمعاصر، مجلة الوحدة، مرجع سابق، ص:70
[6] - عارف تامر، الحاكم بأمر الله: خليفة- إمام- مصلح، منشورات دار الآفاق الجديدة، بيروت،طط1 1982، ص: 17
[7] - السيد حافظ، " حلاوة زمان" م. س، ص: 24
[8] - المرجع نفسه، ص: 117
[9] - السيد حافظ، " حلاوة زمان" م. س، ص: 98
[10] - حوار أجراه الشاعر أحمد عنتر مصطفى مع سعد الدين وهبة، مجلة العربي، العدد 4777، فبراير 1996، ص: 73
[11] - السيد حافظ " حلاوة زمان" م.س، ص: 10
[12] - المرجع نفسه، ص: 18
[13] - المرجع نفسه، ص: 28
[14] - المرجع نفسه، ص:24
[15] - المرجع نفسه،ص: 87
[16] - المرجع نفسه، ص: 14
[17] - السيد حافظ" حلاوة زمان" م.س، ص: 14

[18] - المرجع نفسه، ص: 61
[19] - المرجع نفسه، ًص:108
[20] - المرجع نفسه، ص: 37
[21] - المرجع نفسه،ص: 21
[22] - المرجع نفسه، ص:49
[23] - المرجع نفسه،ص: 27
[24] - المرجع نفسه،ص: 20
[25] - المرجع نفسه، ص: 91
[26] - المرجع نفسه، ًص: 43
[27] - حلاوة زمان، ص،43
[28] - المرجع نفسه، ص: 51
[29] - المرجع نفسه، ص: 11
[30] - المرجع نفسه، ص:12
[31] - المرجع نفسه، ص:74















مسرح الدرامي السيد حافظ

مسرح الدرامي السيد حافظ
دراسة في اختصار

ا.د. كمال الدين عيد

هل يحق لي - ولكم – إطلاق مصطلح ( مسرح ) علي اعمال درامية عديدة قامت، بتأريخ حقيقة لعدة فترات من التاريخ الوطني والقومي والحربي المصري، تأريخا جادا وأصيلا، حتي وان لم تنتشر سيرة هذا الـتأريخ كما كان يجب ان يكون الانتشار واسعا عريضا مؤثرا بمعني ان تخرج هذه الاعمال المسرحية الابتكارية لتأخذ نصيبها المشروع علي خشبات المسارح المصرية والعربية في زمن كتابتها او خروجها في صورة الكتاب المطبوع .
وفي رأي المتواضع، ومع ذلك فهو رأي متخصص، ان درامات الفنان السيد حافظ ترتفع حقا -وبلا نفاق او مجاملة- الي مصطلح المسرحية، ذات الطابع الخاص في كل منها، وبحكم إثبات الزمن ووثائقية الحدث وتسجيليات الواقع المعاصر لمكان وزمان خرجت من لحمته تقرر شهادة الميلاد وشهادة العصر بكل حذافيره، وآلامه، ولطماته، بل وافكاره واماله في المستقبل.
واذا كنت اسجل هنا العبقرية المنظمة عند هذا الرجل القدير الصديق السيد حافظ وأنظر بعين الاعتبار والتقدير لدراماته ( حدث كما حدث ولم يحدث اي حدث – كبرياء التفاهة في بلاد اللامعني – والله زمان يا مصر – الطبول الخرساء في الاودية الزرقاء – حبيبتي انا مسافر – القطار انت والرحلة الانسان ....... وغيرها ) فانني اتوصل الي تحليل نوعي دقيق specific أراه في هذه المعالجات الرفيعة والصفات الممتازة التي يتخطها وينتهجها السيد حافظ في كل مسرحية علي حدة. بمعني انه يضع الفكر الدرامي عنده في كل درامة داخل الاطار الدرامي الذي يتناسب مع عنصرين هامين ضرورين هما الشكل+ الزمن. هذه الكيميائية الجديدة بين زمن احداث الدراما، والمتفاعلة مع الشكل من النادر ان نعثر عليها في صورة مجتمة تركيبية تأليفية synthetic الا في المسرحيات الأوروبية والأمريكية التي ظهرت في السبعينات القرن الماضي العشرين، وهي نظرية ( الجميعة ) synthesis التي أوجدها هيجل في الديالكتيك الهيجلي نتيجة الجمع بين الطريحة والنقيضة. اي بين Antithesis , Thesis هذا النوع الجمعي اثر عليه-فلسفيا-فى فكر الدرامى كأساس نظرى يبنى عليه دراماته ومسرحياته . الزمان يتناقض مع الاشكال .بل ومع الاحداث.لعل من اهم نقاط تحقيق الفكر الهيجلى هو دراية المؤلف بقضايا الاخراج المسرحى وعلومه وهو ماسهل له الوصول الى بوابة التعقيد وفى يده اليمنى مفاتيح الحلول والمسارات..اى انه بفكره الثاقب استطاع وضع اليد على ابراز التاقضات وتكثيفها ثم عرضها بعد ان خرج السيد حافظ من الثوب الدرامى الى رداء المخرج المعاصر والثورى ايضا .الا ان خلفية شخصيته الثورية والوطنية القومية تلعب هى الاخرى دورا هاما فى عملية التأسيس للعرض المسرحى .خاصة وأنه ينقل من مكنونات الصدر وبقايا الكامن فى اللاشعور من مظاهر الوطنية.ومظاهرات طلاب جامعة الاسكندرية – وهو واحد منهم ان لم يكن اكثرهم تحريضا وثورية وغضبا واشمئزاز لما مرت به مصرنا الأم من آلام وسقطات .دفعت به الى عدد غير قليل من المضامين الدرامية لأعماله المسرحية.
ولست اعجب حين يكتب عنه زميلى الراحل الدكتور محمد مبارك الصورى الاستاذ الجامعى للنقد المسرحى بدولة الكويت .انه يحمل طموحات وطنية وقومية حاولت ان تجد لنفسها مكانا لها ولكنها اصطدمت بأرض الواقع او انه يمللك النزعة التجريبية فى اعمال السيد حافظ. فاننى لااتفق مع الصورى فى جزئية الاصطدام بامر الواقع ..فضعف انتشار درامات السيد حافظ في سبعينيات وثمانينيات القرن الماضي الذي كتيت فيه يعود الي سببين رئيسين : هما جهالة القائمين علي تقرير الريبرتوار المسرحي المصري في المسارات الحكومية كما يعود الي هذا الإغراق التافه الذي سيطر علي المسارح الخاصة وفرقها ( يذكر زميلي الفنان جلال الشرقاوي ان مصر حينها كان بها 28 فرقة مسرحية اهلية وخاصة كما كتب الزميل الناقد الكبير الراحل فؤاد دواره عدة كتب سنوية بعنوان – تخريب المسرح المصري ) .
لقد كان من سوء الحظ مولد مسرح السيد حافظ وسط هذه السنوات التي أرخت للخلل المسرحي في التاريخ المسرحي الحديث. واسمحوا لي هنا ألا أعفي المسئولين علي مسرح الدولة من مسئولياتهم وتقاعسهم لعدم انتباههم الي مسرح وطني وقومي كان يزعق بالصوت مجلجلا ومغمغما. لحماية مصر من أعدائها الخارجيين وفي الداخل، فاذا اطلع احد علي مصطلح تكوين ( المسارح القومية الاوروبية في القرن 19 ميلادي سواء في اوروبا الغربية وحتي اوروبا الخارجية، والتي كان يقصد بها دول وسط وشرق اوروبا ) لأدرك حقيقة مهمة المسرح القومي المصري والذي كان عليه ان يعرض كل عام علي الاقل دراسة او عرض لوطنيات السيد حافظ.
التجديد غير مألوف
ليس جديدا ما أطرحه هنا من ان الجديد غير المألوف مستغرب ومستوحش في تاريخ المسرح العام. الم تكن مسرحيات يوجين يونيكو وصمويل بيكيت وفرناندو اربال غريبة علي جماهير المسرح الاوروبي صاحبة الباع الطويل في المشاهدة المسرحية منذ القرن الخامس قبل الميلاد وهي جماهير قد تربت علي الوعي المسرحي، وامتلكت النقد السليم بحكم الممارسة الفعلية للمشاهدة، فما بالك اذن بجماهير لا تعرف المسرح او هي عرفته من عهد قريب ؟ من هنا فان ثقافة الجماهير المصرية والعربية لا اقصد طبقة المثقفين او طبقة Elite بل اعني كل جماهير مصر، والتي اعتادت علي التقليديات وفكاهات الريحاني وعبثيات مسرح اسماعيل يس، وتفاهات المسرح الخاص ( حمري جمري – لوز وجوز ) هل كان يمكن تخيل او استيعاب هذه الجماهير لأعماق فكرية او طروحات قومية عند درامات السيد حافظ ؟ لا اعتقد ذلك. وهذه اشكالية اخري.
اقيم واحترم كتابات نظيفة ومنصفة سبقتني الي تقييم اعمال الفنان السيد حافظ زميلي الراحل د. علي شلش يشيد بجرأة المؤلف الشاب وتحطيمة لقواعد المسرح من أرسطو الي بريخت، وفتحي العشري ناقد جريدة الأهرام يقدم فكرة السيد حافظ علي الفن، وماهو القاعدة السليمة والأساس اللازم فيما نسميه نحن المسرحيون ( المضمون الدرامي ) DRAMATIC CONTENT وغيرهما كثيرون.
في هذه الامسية الطيبة وهذة الدراسة المختصرة اخترت من مؤلفاته الدرامية مسرحية لم تلق عليها الاضواء كثيرا بالتحليل والتفسير والنقد ..واقصد بها مسرحيته المعنونة ( اميرة السينما هووووووش اسكت)بعبارة نكتشف عن فكر الكاتب فى اختصار استعير منها( لم نعشق الاحزان والغموض والهبوط لم نعشق الطلاسم والتزييف) هذه عبارات السيد حافظ.
الدرما من جزأين بعنوانيين هما:لقطة عامة ولقطة خاصة.تقسيم خشبة المسرح فى اللقطة العامة الاولى يكشف للك ولأول وهلةمنذ البداية عن خشبة المسرح فى القرون الوسطى – الثلاثية.لكن فى صورة عصرية (معصرة ) .هنا تبرز الثقافية المسرحية ومعارف تاريخ السيد حافظ.ادخل التعصير على شكل معنى ليتناسب مع شكل معاصر.اضافة الى افكار سياسية تاريخية ..امريكا والزنوج وازمة الانسان المعاصر ( فى صفحة 202 من المسرحية تذكر شخصية الذى يحاول وفى ظنى ان الشخصية هى السيد حافظ نفسه الذى يحاول التغيير تغيير سحنة المسرح المصرى والعربى – تقول الشخصية العبارة التالية
1- اذا تقدم الانسان بفكره وسابق الزمن سقط ضحية التخلف واذا تاخر صار متخلفا .واذا سار بجوار الزمن جنبا الى جنب قتلته الامبالاة والملل ( الايبدو ان المتحدث هو السيد حافظ نفسه ؟
2- يستعمل السيد حافظ فى الجزء الاول اللغة على مستويين .الفصحى فى مشاهد ثم يجرؤ وينتقل الى العامية فى مشاهد اخرى وماهو حسب راى – تجديد او صورة لغوية مسرحية لم يستعملها قبله مؤلف اخر والا فليدلنى واحد منكم وانتم متخصصون مسرحيون ودراميون مثلى على درامة اتبعت هذا المنهج الفنى قبلا .انها فلسفة الفكر الدرامى التى يرى فيها السيد حافظ ان نوعية اللغة لابد وان تحس التعبير الدقيق عن وقائع الاحداث سواء كانت الفصحى فى مشهد او العامية فى مشهد اخر .ثم لعلنى احس بموقف العداء لدولة الدولار ولحالة انتاجها السينمائى فى الماضى والفضائى الآنى .فى عام 2001 زرت الولايات المتحدة الامريكية ومن بين 38 مسرحا فى نييورك لم اعثر فى ريبتوارتها الا على اربعة درامات من النماذج المسرحية الجادة اوربية او امريكية بعد ان غطت عروض الاستعراض والقودفيل والرقص اغلب البرامج فى المسارح .ان مايشير اليه السيد حافظ فى مسرحيته عام 1974 زمن كتابة المسرحية لايزال ممتدا حتى اليوم .فياله من متنبىء ! ان كلمات مثل نهر المسيسيبى والهنود الحمر والمجد للصحافة والاعلان والرصاص .السهام لتومى لنا بمكان واحداث درامته حتى ولو كانت عن طريق الاستعارة او المجاز او الرمز allegory
3- نهاية اقول ان مسرح الزميل الاستاذ السيد حافظ نابع من التربة المصرية حين عرى مستهجنا مايحدث فى صناعة السينما المصرية حتى وان البسها ملابس الكاوبوى فهو فى ظنى مسرح اشتعالى مصدر للثورة ضد الدكتاتورية المعتدية على الانسان والانسانية .الخامدين لمشاعر القومية والوطنية المصرية ومن هنا فهو لاينتمى كما لايتشابه مع مسارح اوربا القومية او ثورية اخرى لان مسارات ودرامات مثل انتونيين ارتو او مايرهولد آو المسرح العارى وليس الفقير BARE THEATRE
فهذه ترجمة حرفية وليست فكرية دقيقة فلكل مسرح من هذه المسارح الاوربية والروسية اسباب لظهورها ولايمكن التعميم فى اسباب التجارب ومن هنا ومع احترامى للزميل الدكتور سعد اردش فاننى اختلف معه فى ان مسرح السيد حافظ يتشابه او هو يعود فى ظهوره الى المسرح السابق الاشارة اليه
ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ
الدكتور كمال عيد


Twitter Delicious Facebook Digg Stumbleupon Favorites More