البحر في عيون حميد خزعل وعلي نعمان

البحر في عيون حميد خزعل وعلي نعمان

                                              بقلم : السيد حافظ
حميد خزعل وعلي نعمان من فناني الكويت التشكيليين .
نحن أمام لوحتين كل منهما يتناول البحر من خلال رؤية الفنان وممارسته التشكيلية مع تجربته في المساحة والفراغ .
ان عشاق البحر كثر فهو تقريبا في كل لوحات فناني الكويت التشكيليين ـ أيوب حسين ـ عبد الله عبد الرسول ـ محمود رضوان ـ بدر القطا مي ـ عيسي صقر ـ عبد الله القصار ـ عبد المحسن السيد ـ عبد الرضا باقر ـ سعود الفرج ـ إبراهيم إسماعيل ـ خليفة القطان ـ نجيب العلي ـ موضي الحجي ـ محمد الشيخ ـ محمد قمبر ـ وغيرهم من الفنانين المعاصرين من التشكيليين .
ورغم أن كل منهم يتأثر ويؤثر في الحركة التشكيلية الكويتية والخليجية والعربية فانهم جميعا ليسوا الا أبناء مكان واحد وزمان واحد ولكن لكل منهم زمانه الفني الخاص ومكانه الفني الخاص وبعضهم لم يحظي بدراسة أكاديمية لكنهم   جميعا يشتركون في بوتقة واحدة هي المقدرة الفائقة علي الصبر والتحمل والانتظار والتريث في إنجاز أعمالهم سواء كانت كبيرة الحجم أو صغيرة الحجم .. ولكل منهم ميزة في ألوانه وتعامله مع اللون والفراغ والضوء ولكل منهم أسلوبه في المعالجة وطريقة تناوله المميزة وارتباطه بالبيئة الخليجية ولكل منهم حواره الخاص مع اللون في التعبير .. البعض يهمس باللون والبعض يصرخ والبعض يحاور بالصخب الفني وحركة الريشة تختلف من فنان الي أخر فهي أما سريعة أو بطيئة أو غاضبة أو فرحه أو قلقه أو متزنه أو ساكنه أو متحركة . إن زمن الإيقاع اللوني في كل لوحة مختلف .
ونحن اليوم أمام لوحتين لفنانين مختلفين يجمع بينهما شئ واحد في الموضوع هو ( البحر)
لماذا البحر ؟ ...
ارتبط الفنان الكويتي عادة بالبحر والصحراء تلك البيئة التي قد تخلق في داخل الفنان أما الإحساس بالعدم أو الحياة ولان الله خلق في الفنان سما من سمات الخلق والابتكار والإبداع فان الفنان دائما في حالة قلق مشروع . بعض الفنانين قد يحصر نفسه في البيئة الشعبية الصحراوية وهذه البيئة قد تفرض عليه البديل والمنفس لحركة الحياة فيلجأ الي التعامل مع صناعة السدو  . تلك الصناعة التي تقوم علي تكوين الصوف بالألوان المختلفة الأزرق والأخضر والأسود والأصفر  .. وعادة ما يعشق فنانو " السدو " التعامل مع لونين الأزرق إشارة الي البحر أو الأصفر رمزا وتعبيرا عن الصحراء . أو يلجأ الفنان المثقف صاحب العين الثاقبة النافذة الي عالم السدو ليكتشف سر هذه التركيبة الفطرية التي تعتمد علي المثلثات والمربعات والخطوط الهندسية المتوازية والمتقاطعة يوظفها في لوحاته ..
واللونين الأزرق و الأصفر هما مصدر هام للإسهام في معظم لوحات الفنانين التشكيليين وعادة ما يحاول الفنان التشكيلي بوعيه الهروب من هذه الألوان وكسر حدتها بالمزج مع ألوان أخري أو التوحد مع عالم لوني أخر .
سأتحدث اليوم عن حميد خزعل وعلي نعمان :
ـ هو ؟
ـ حميد بن إسماعيل خزعل
ـ من مواليد الكويت 1953
ـ المؤهلات العلمية : حصل علي دبلوم معهد المعلمين . شعبة التربية الفنية الكويت 1970 -  حصل علي بكالوريوس الفنون الجميلة في الرسم والتصوير الزيتي (القاهرة 1981 )
عضو عامل في الجمعية الكويتية للفنون التشكيلية منذ سنه 1981 ..
عضو في الرابطة الدولية للفنون باريس 1982 ..
عضو في اللجنة الثقافية لمجلس التعاون الخليجي العربي بالرياض
محلل وناقد تشكيلي
أمين سر الجمعية الكويتية للفنون التشكيلية سابقا
عضو بجمعية الصحافيين الكويتية
ـ المعارض التي شارك فيها :
معرض التوجه الإعلامي بمناسبة نهائيات كأس العالم – مدريد ، برشلونة 1982
معرض جرولا دورو – إيطاليا 1982
معرض شركة الزيت العربية – الخفي – المملكة العربية السعودية 1982
معرض متحف الكويت الوطني الجديد 1983
معرض الفن الكويتي المعاصر – سلطنة عمان 1983
معرض الفن الكويتي المعاصر – صوفيا – بلغاريا 1985
معرض المهرجان الثقافي لشباب دول مجلس التعاون – طوكيو 1985
معرض الفن الكويتي المعاصر – الشارقة 1985
معرض الفن الكويتي المعاصر – صوفيا بلغاريا 1986
معرض الفن الآسيوي المعاصر – كوريا 1986
معرض مهرجان بغداد العالمي للفن التشكيلي 1986
معرض مهرجان هافانا الدولي الثاني للفنون – كوبا 1986
معرض شركة الزيت العربية – الخفي – المملكة العربية السعودية 1986
معرض المهرجان الفني والشعبي لمكتب التربية العربي لدول مجلس التعاون – البحرين 1986
يشارك في جميع معارض الجمعية الكويتية للفنون التشكيلية منذ سنة 1981
- تمثيل الكويت خارجيا :
الكويت في معرض التوجه الإعلامي لنهائيات كاس العالم – أسبانيا 1982
الكويت في معرض الفن الكويتي المعاصر – سلطنة عمان 1983
الكويت في مهرجان الشباب – سلطنة عمان 1984
الكويت في توقيع الاتفاقية الثقافية الفنية بين الجمعيتين الكويتية للفنون التشكيلية واتحاد الرسامين البلغار 1984
الكويت في المهرجان الثقافي لدول مجلس التعاون – اليابان 1985
الكويت في مهرجان بغداد العالمي للفن التشكيلي – الجمهورية العراقية 1986
الكويت في مهرجان هافانا الدولي الثاني للفنون – جمهورية كوبا 1986
الكويت في معرض الفن الكويتي المعاصر – صوفيا 1986
- الجوائز :
شهادة تقديرية من المعرض الخاص الثالث عشر للجمعية الكويتية للفنون التشكيلية – الكويت 1981.
• ميدالية ذهبية من المعرض الخاص الخامس عشر – الكويت 1983 . ونكتفى بهذا القدر من المشوار الفني الكبير


ـ من هو الفنان علي نعمان
ـ من مواليد الكويت عام 1352
ـ المؤهلات  العلمية :
• دبلوم معهد المعلمين سنة 1971  * بكالوريوس ديكور  سنه 1981
ـ المعارض التي شارك فيها :
• شارك في معظم معارض الدمعية الخاص والعام منذ عام 1981
• شارك في معارض خارجية في لبنان ـ اليمن ـ المغرب ـ البحرين ـ ليبيا ـ بغداد ـ ومعارض السيدات الأمريكيات بالكويت
• ومعارض جمعية المعلمين الكويتية
• شارك في معظم المعارض التي نسقتها الجمعية الكويتية مع الجهات الأخري داخل الكويت وخارجها
• شارك في معرض السنتين في ليبيا 1979
• شارك في معرض الكويت السادس للفنانين العرب
• شارك في معرض الكويت السابع للفنانين العرب
• شارك في معرض الكويت الثامن للفنانين العرب
• مثل الكويت في التجمع الدولي للرسامين في يوغسلافيا 1978
• مثل الكويت في اجتماعات الرابطة الدولية للفنون في باريس فبراير 1978
• مثل الكويت في اجتماعات الرابطة الدولية للفنون في باريس   1982
• شارك في معرض وزارة الإعلام في أسبانيا ( مدريد ـ برشلونة ) يونية 1981
• شارك في معرض الفن المعاصر في باريس
• شارك في المعرض الثامن  للرسوم الأصلية في ريكا يوغسلافيا يوليو 1982
• شارك في معرض الجمعية بمدينه الخفي بالمملكة العربية السعودية
• شارك في معرض بسلطنة عمان (مسقط ) 1983
• شارك في معرض المتحف الوطني الجديد فبراير 1983
• مثل الجمعية في اجتماعات الرابطة الدولية في هلسنكي بفنلندا 
• مثل الجمعية في توقيع اتفاقية التعاون الفني في بلغاريا  بين الجمعية والاتحاد الفنانين البلغار 
• مثل الجمعية في معرض الجمعية الثاني في بلغاريا
• مثل الجمعية في المهرجان الثقافي لدول مجلس التعاون طوكيو اليابان ونكتفى بهذا القدر من المشوار الفنى الكبير
ـ الجوائز :
ميدالية ذهبية في معرض الجمعية  الخاص الرابع عشر
ميدالية ذهبية في معرض الجمعية العام السادس عشر
شهادة تقديريه معرض الكويت التاسع للفنانين التشكيليين العرب
ميدالية ذهبية معرض الجمعية السادس عشر

حميد خزعل وعلي نعمان
هما من مواليد التحول والتغيير الاجتماعي في الأمة العربية فقد عاشا لحظة هزيمة الأمة في عام 1956 وعام 1967 . وهذه الهزائم والإ نكسارات قد آثرت في طفولتهما حيث ان الكويت كانت نبضه من النبض الحي للحركة الوطنية فقد كانت تتأثر بما يجري في الوطن العربي وعاشا أيضا لحظة الحلم بالوحدة العربية عام 1958 وانكسار الحلم والانفصال أي ان تلك الفنانين قد وعي كل منهما انه جزء من كيان ومصير هذه الأمة ... ماذا يجري وماذا جري للوطن لحظة انتصاره أو انتفاضته عام 1973 عاش كل منها لحظة الانكسار ولحظة الانتصار والانتحار .  
وهما ايضا من أرض الكويت بلاد العرب كما أطلق عليها عبد الله السالم أميرها السابق وموفد  تيارات الفنون .
حميد خزعل يسافر للقاهرة عاصمة الفن والثقافة العربية طلبا للعلم وبحثا عن تجربه مع الأخر ......
وعلي نعمان يدخل معهد المعلمين ليتعلم في قسم الديكور من اساتذة مصريين وعرب ويأخذ تجربتهم بل ويسافر ليشارك في المعارض العربية .
لقد عاش كل منهما مأساة وطن وأمة ونهوض وطن وأمة حيث أصبح الوطن خرافة وصراعا بين الإنسان والإنسان بين العربي والعربي بين العربي والأخر ..
حميد خزعل والبحر
ان منظور حميد خزعل الي البحر .. منظور ساخر .. ساخط .. ان الإنسان عند حميد خزعل يسعي ضد الظلم و القهر وقد أدار ظهره الي المدينة واتجه الي البحر .. ان الإنسان يسعي ضد قهره بشتي الوسائل . وهو ساخر من هذا الإنسان فملامحه غير محدده .. مجرده .. مجرد شبح .. إنسان من منطلق ساخر بين الحلم والواقع والسخرية في هذه الصورة ليست سخريه من الإنسان فقط ولكن من الحياة بصورتها المتدنية القذرة الملوثة . وعلي الانشقاق بين الإنسان وعالمه بين الحلم والواقع وعلي وضع إنسان الذي لا يعيش الا علي الهامش مجرد مسخ بل هو بالكاد يعيش بشكل بيولوجي . ان اللوحة تحمل هجوما شاملا وعنيفا يبدأ من الإنسان الذي أدار ظهره للمدينة .
المدينة  / عهر
المدينة  / زيف
المدينة  / رياء
المدينة  / غربة
كل شئ في المدينة قد جعل الإنسان في اللوحة مجرد شبح .
هذه جرائم المدينة تلوثه شبح متسخ بين الألوان البنية والزرقاء والسوداء والبرتقالي  انه موقف ضد الوضع الاقتصادي المختل . نحو أرباح بالملايين وأصفار تنساب مع كل طلوع للشمس  وتتلألأ بالأضواء وأعلام مرفوعة تزهو وهي مكتئبة .
انظر الي اللوحة وشاهد طائر النورس .. ليس الا حلما . طائر النورس .. لماذا ؟ لأن طائر النورس الذي لا ينام ابداًً والذي يظل في طيرانه يحوم ويحوم فوق الموانئ فوق المدن عيناه علي الماء يبحث عن رزقه .. هذا النورس رمزا ودلاله  ..
لكن خزعل لا ينتمي الي المدرسة الرمزية ولكن هو معني في هذه اللوحة ورمز نفسي  ان  خزعل يملك ادوات فنان  تجريدي احيانا وتأثيري احيانا لا تستطيع أن تصنفه علي مدرسة فنيه ما  .. هو مكون من كل هذه المدارس وليس من شك انه مرتبط بواقعه وبيئته والحياة الشعبية .. فهنا في اللوحة هذا الإنسان يرتدي ( الدشداشة )  ورغم انه يرتبط بالبيئة  الا انه جدده وجعله شبح انساني في أي  زمان واي مكان واي بلد في العالم .. انظر الي اللوحة .. لتري ذيل الطائر بحدة الفرشاهة اسود .. ذيل طائر اسود
كأنه طائر من احدي هذه الأنواع .
1ـ طائر من الغابولا الميثولوجية
M ythologisch   Fablmarchen                                                                2ـ طائر من حكايات السحر الخرافية
                                                                                                      R eine Zaubermarechen                                                                                 3  ـ طائر الخرافات والفابولات البيولوجية                    
                                                                                                                                                                                                               Biologische Marchen Und Fablen                                                             

4ـ فابولا الحيوان            reine tierfabein
5 ـ حكايات اصول القبائل والشعوب abstamm ungsmarchen
6ـ حكايات هزليه خرافيه وفابولات scherbmarchen und scherzfablen
ثم تأمل في اللوحة اللون الأزرق ودرجاته :
إن حميد خزعل عندما يتعامل مع اللوحة فهو يتعامل بمنهج بنائي للوحة والتعامل مع المساحة والفراغ حيث يحل اللون محل اللغة بالكلمات فهو  هنا اللغة بالألوان وهو هنا يتعامل مع كل جزئيه بطبيعة اللون وظله وقدرته علي التحاور مع الخامة .
البطل في هذه اللوحة هو اللون الأزرق ..
وهو ليس في لوحه نحو الاتجاه الواقعي التسجيلي
ولا في لوحة اتجاه انطباعي
ولكن في لوحه تجريدية
واللون الأزرق في حاله شموخ .. ان اللوحة رسمت عام 1988 ومع هذا فهي تحمل توقيع وبصمه فنان تشكيلي متميز مدفوعا بالرغبة في المغامرة نحو التطور الحضاري .. يحاول أن يكشف عن شكل بنائي للحياة التي يعيشها الشعب العربي اليوم وعن المشكلات  النفسية والاجتماعية التي تشغله في زحمة التطور الحضاري ..                                         رأينا فيما سبق وقفه الشبح الإنسان أو الإنسان الشبح في لوحة بداية 88 حميد خزعل امام البحر .

أما في لوحة علي نعمان علي الساحل
فإن الإنسان لا مكان له .. الإنسان مهجور مختفي .. ضائع .. بقايا اشياء الإنسان فقط ملقاة علي الساحل واحدي أنواع الأسماك وصخور ..
ليست طبيعة صامته لأن بقايا الإنسان تدل علي الإدانة ..
لقد رحل وترك حقيبته وبعض من بقاياه .. هل غرق في البحر ؟
هل رحل في السفن ؟ هل عاد الي بيته ونسي بقايا اشياء كثيرة تدل علي انه كان هنا .. كرائحته .. بقايا من طعامه .. أو قطعة خشب كان يعمل بها .. ان البطل في هذه اللوحة التي اقول عنها انها درامية خرج البطل منها وغاب وهو غير مرتبط بنا علي الاطلاق .. لكنه كان هنا  وفعل شيئا ما .. كان يحمل حقيبة بها طعام . ربما كان البطل طفلاً ويحمل الطعام لابيه  وغادر هو واباه الي البحر ..
هكذا قدر الكويت القديم ( الكويت الغوص )
في اللوحة عناصر
1ـ البحر
2 ـ الحقيبة وبقايا الأشياء
3ـ سمك الكابوريا
4 ـالصخور
5 ـالأفق ( السماء ) 
اللوحة تدل علي انتهاء البطل الغائب وهو الإنسان .. لكن البحر سيد اللوحة .. البحر اللون الأزرق سيد المكان والشرير هو الإنسان .. قد يكون طيبا قد يكون قد خطفته العنقاء أو العفريت أو الغوله .
قد يكون رحل في سلام  الي الأزرق الصافي الي الأفق الي الإنتهاء أو أن اللون الأزرق ساومه واخرج الإنسان من اللوحة فاللون سيد الأشياء في اللوحة واخرج الإنسان من اللوحة بمؤامرة شريرة .. ان تغيب الإنسان في اللوحة ليس لأنها طبيعة صامته لا لان اللوحة لا تنتمي الي هذا بل التغيب من أجل هدف واضح كأن يتعقب للتجارة أو الصيد أو المغامرة غير واضحة المعالم .
لكن الغريب ان السمكة وهي البطل الثاني أو العنصر الثاني في حالة حركة بطيئة زمن بطئ مع ان الصخور في حالة انتشار وقوه تعانق باللون البني الممزوج بالأزرق افق السماء..  الأفق هنا في حالة صفاء غير مريحة لو تأملتها .
انظر وتأمل وأغمض عينيك لتري ما خلف السكون أن اللون الأزرق بطل وفي حالات متعددة من الدرجات قد انتصر وغاب البطل المزيف الذي يدعي نجار يعمل بالحرف اليدوية وربما اراد الفنان أن يقدم بطلاً من الحكاية الشعبية وقد غاب وبقيت آثاره ..

                 حميد خزعل                   علي نعمان
ـ الموضوع : البحر / بدايه 88 ـ الموضوع : الساحل/ 88
ـ الألوان المستخدمة : الأزرق ـ البني ـ      الأصفر ـ الأسود ـ الألوان المستخدمة : الأزرق ـ البني المحروق ـ الأسود
ـ الإنسان وطائر النورس من ابطال اللوحة ـ السمك / وأختفاء الإنسان
ـ اللون الأزرق في حالة عاصفة ـ اللون الأزرق في حالات مختلفة .. في حاله هدوء
ـ أاحتجاج علي الواقع بشكل فني متميز وتجريدي ـ احتجاج في اللا شعور خفي في واقعية
ـ مواليد 1951 الكويت ـ مواليد 1952   الكويت
ـ عضو الجمعية الكويتية للفنون التشكيلية ـ عضو الجمعية الكويتية للفنون التشكيلية
ـ الأزرق سيد الألوان في المساحة ـ الأزرق سيد الألوان في المساحة
ـ البحر الموضوع الأساسي ـ البحر الموضوع الأساسي

هذا التحليل لهذين الفنانين المتميزين يختص بموضوع البحر واللون الأزرق ..
ربما لأنني عشت مع الفنانين التشكيليين الكويتيين وكتبت أكثر من أربعين مقاله في جريدة السياسة وقمت بعمل صفحة للفن التشكيلي أسبوعية وكانت من أهم الصفحات فأنا لست غريبا عن الفن التشكيلي بل كلما ضقت من الفنون الأخرى كان الفن التشكيلي بالنسبة لي غسيل الروح .

تابع القراءة »

الفرق بين كبار كتاب الدراما وصغار الكتاب

جريدة الاهرام المسائى

الفرق بين كبار كتاب الدراما وصغار الكتاب
بقلم السيد حافظ
بعض كتاب المسرح الصغار يظنون انهم كبار بجلوسهم فوق المقاهى ووضع ساق على ساق بكبرياء وغرور وهم يسبون الكاتب الكبير فلان وعلان وترتان.
ماذا اقول؟ اعرف أن بعض كبار كتاب المسرح حصلوا على لقب كبير.. بحكم الجلسات والدعوات والعشاء الفاخر فى فنـادق السبع نجمات وجلسات الملذات وما هو ات.. وبعض كبار كتاب المسرح هم أشخاص تنطبق عليهم.. نعم هو كاتب كبير له رصيده من الأعمال ومن العطاء ومن الوفاء ومن المحاولات.
أن الكاتب الكبير لا يسب ولا يشتم اى كاتب كبير ولا صغير اما الصغير فهو يشتم الكبير ظناً منه انه سيصبح كبيراً بشتيمة الكبار.. ظننت أن الأمر مرتبط ارتباطاً وثيقاً بحالة المسرح.. لكننى فوجئت بأن المشكلة قد امتدت إلى التليفزيون وكتاب دراما التليفزيون.
فى الأونة الأخيرة كنت ازور التليفزيون.. وقابلت بعض كتاب الدراما.. الذين يجلسون فى قطاع الانتاج أو فى شركة صوت القاهرة وهم يضعون ساقاً على ساق ويتحدثون عن كتاب الدراما الكبار بشكل سئ وأنا أسأل نفسى سؤالاً من أنت؟ وعن من تتكلم؟ ومن تكون؟ وماذا قدمت؟
سألنى احدهم مرة.. أيه رأيك يا استاذ فى فلان وعلان؟ قلت له وانا انظر له بتأمل واكتم غيظى.. أنا سعيد والحمد لله اننى اكتب فى عصر محفوظ عبد الرحمن ومحسن زايد واسامة انور عكاشة ومحمد جلال عبد القوى ووحيد حامد ويسرى الجندى ومحمد صفاء عامر وسامى غنيم وبشير الديك.. انهم كتاب كبار بكل المعايير وبكل المقاييس وهناك كتاب صغار بكل المقاييس فى كتابتهم وسلوكهم واقوالهم عن الأخرين.. أن الفنان الحقيقى إذا كبر كبرت نفسه وافعاله واماله واحلامه.
الفنان الحقيقى عندما يكبر تكبر احلامه ومشاريعه ولا يهمه أن يدخل فى صراعات مع الأخرين من اجل شئ تافه أو من اجل معركة خائبة.. معاركه دائماً كبيرة وأفعاله اكبر ومواقفه اكبر انه يزدهر دوماً.
فعلاً انا سعيد باننى فى عصر كتاب دراما تليفزيونية كبار وليسوا صغاراً يجيدون حرفتهم يطورون انفسهم ويساهمون فى بناء العقل المصرى ويواجهون الفساد الأدبى والمادى والاجتماعي بمواضيع ذات طابع تحريضى وتطور فنى متميز انهم يصنعون الغد بكلماتهم ويصنعون الفجر القادم انهم يواجهون بعض موظفى الرقابة اصحاب العقليات القديمة وحراس المعرفة القديمة ويواجهون المخرجين اصحاب الياقات البيضاء والنجوم اصحاب الأوهام اللامعة ومع ذلك يقفون فى خندق تطوير الدراما المصرية والعربية.
أن صغار الكتاب يظلون فى القاع ويظلون يسبون كبار الكتاب بمبرر وبدون مبرر.. هكذا يظل حاقداً وحاسداً ومراقباً للكبار وهم يسيرون.. فياليتهم  يتعلمون كيف يبنون انفسهم ويطورون ادواتهم أن الكاتب يظل يطور نفسه وادواته حتى يوم وفاته.
واخطر الأشياء أن تموت بعض الناس فنياً دون أن تدرى وهى تسير ولا تشعر
السيد حافظ

تابع القراءة »

ومن لا يعرف ريتا عودة !!

ومن لا يعرف ريتا عودة  !!
             كل هذا الحنان !!
ريتا عودة شاعرة فلسطينية
                                      بقلم :السيد حافظ

صدر ديوان باسم من لا يعرف ريتا !!
ريتا عودة شاعرة فلسطينية .. تعيش داخل الأرض المحتلة من مواليد 1960 مدينة الناصرة .. الناصرة مدينة (مكان) الثورة والمقاومة والحب والجنون .. إن ريتا عورة تحتاج إلي الإضاءة النقدية حتى ولو كانت إضاءة غير أكاديمية ، فنحن نعيش في زمن ركام شعري ..يومي.. قد يمس عصب الشعر أو روحه أو قد لا يمس ، نحن نعيش حالة فوضي وسراب بين الشعراء والمتشعرين تشعر بالخجل أمام نفسك إنك لا تتابعه ..
ريتا عودة تنتمي إلي الشعر الحداثي فهي بعيدة عن البلاغة القديمة والصورة البالية وتملك حساً وفطنه .. فنجدها قد خرجت من عباءة القديم في وهم رومانسي دون كيشوتي مفعومه بالعشق للحروف والألوان الأخضر والأحمر والأصفر والانفعالات وقوارير العطور قد خرجت لتكتب واقع وجغرافيا مشاعرها تجاه العالم .. إنها تملك في شعرها اتجاهين ( الوجدان الانفعالي شعر الداخل وشعر عبثي ، معابث للشيء شعر خارجي (1) وهي تقول :
هبني مفتاح القلب
كي اقتحم أسوار الدهشة
وأعشقك كما يشتهي الخيال
وفي قصيدة أخري :
قلبه جنسيتي
فلتسقطوا عني
متاهات القدر
وفي قصيدة ثالثة :
كن كما الحلم
مشاغباً
مراوغاً
حتى تكون الحياة
أروع من القصيدة
وفي قصيدة (ومن يعرف ريتا) قدمت نفسها :
ريتا
نرجسية
عشقت نحلة
نورسة
عشقت بحراً
لا البحر ولا النحلة
عاشقاً عشق ريتا
هذا الحنان المتدفق للشعر والحياة وأن تصبح الحياة شعراً والشعر حياة .. فقد يري البعض أن ريتا عودة امرأة منفلتة في الحياة ، ولكن الحقيقة " إن الحكم الأخلاقي علي الشعراء من مجرد شعرهم ليس حكماً صحيحاً لأن سلوك الشاعر في النص الشعري لا ينطبق علي حياته وسلوكه في الحياة بل يكون أحياناً مناقضاً لها "  (2) .
إن ريتا عودة تظل المرأة التي تعشق الجمال ..جمال اللغة وجمال القبح وجمال الطبيعة ، إن الجمال يتغلغل في دمها ويملك عليها حواسها عليها حواسها وهو عالم خصب وبحر واسع يغوص في أدق المعاني وأدق التعابير (3) .
ويبدو أن الاتزان النفسي والعقلي قد يجعل بعض الشعراء في إطار المقبول والمعقول والجيد ، لكن عدم الاتزان النفسي عند ريتا يجعلها متفردة في شعرها وتكاد تقترب أحياناً من اللحظة العبقرية ، وهذا هو سر الصعود والهبوط في مملكتها الشعرية .
     إن تمرد ريتا عودة ينبع بحثها عن الحب العبقري (حب الرجل، حب الشعر ، حب الكتابة ، حب الحياة ، حب الحب ) .. انظر معي ماذا تقول :
أحبك
كما البحر
فكلما
اشعلت فتيل المكائد
العاطفية
في ولايتي الشعرية
تحدث إنقلاباً
لغوياً
وتخلع عن عرشي
رئيس جمهوريتي
الضجر
"إن ما هو عام ليس اذن نقيضاً لما هو خاص .. وما هو فردي ليس نقيضاً لما هو اجتماعي وما هو عيني ليس نقيضاً لما هو مجرد ، ذلك إن كل طرف يمتزج بالطرف الآخر وينفذ فيه بشكل كامل في إطار وحده كلية متكاملة وهكذا ما هو عام أو اجتماعي أو فردياً ومجرد أو مطلق لا يمكن أن يكون متاحاً للتأمل المحسوس كان فردياً أو عينياً في جوهرة .. ولننظر إلي قصيدة أخري (الخيانة الأخيرة) :
ساورته الخيانة فطاردها
وأبصرها تمارس الكتابة
علي قارعة القصيدة
فانطلق دون أن يطلق العيار
علي جسد أحلامها
أطلق العنان
لغبار خيبة أوهامه
ولننظر إلي تمرد ريتا عودة حول مصطلح "أعزب الشعر أكذبه"
قد تباينت الآراء حول أن أحسن الشعر أصدقه أو أكذبه وهنا يبرز مصطلح "الصدق" وأصحاب الطريقة المدرسية يميلون إليه ولكن الصدق عندهم يعني ارتباط التصوير الذهني في الشعر بالحقيقة مع عدم اشتراط المطابقة الحرفية ، ومن هنا يتضح إن هذا الشق من الصدق ذو بعد أخلاقي كما يلاحظ من استشهاد اتهم الشعرية عليه (5) .. وتقف ريتا عودة أمام هذا المصطلح في قصيدة تحذير
تحذير
قيل
أعزب الشعر أكذبه
وأقول
بريئة أنا
من نزيف صبري
أما في قصيده خمس علامات استفهام
نقرأ ونعرف العفوية في شعر ريتا
اضع اللون علي اللون
علي اللوحة
اضع الخط علي الخط
ابحث عن هيئته
ارسمه سماء
ماء .. هواء
يمتزج الأحمر بالأزرق
تتأوه باقي الألوان
عبثاً ..تتذمر ..تتلوي
اتركها تجف
وأعود
أطل علي عالمها بحرقه
فتطل علي
بعلامة تعجب خضراء
وخمس علامات استفهام
صفراء ؟؟؟؟؟؟؟؟
الرجل الفكرة في شعر ريتا..قد تكون ريتا عودة من أنصار التلقائية والتعامل مع السهل البسيط واستخدام المفردات اليومية الحياتية ، المتنوعة في معظم تشكيل الصور الشعرية العامة .. ولديها حس رومانسي متفجر ، وهي في صراع دائم مع نفسها ومع شعرها ومع تجربتها ، إنها شاعرة تجريبية ، فهي تعادل في بناء القصيدة من خلال الطريقة الهندسية لها ، وأحياناً نشعر إنك أمام تداعيات هذيان أو هلوسة أنثوية مليئة بالحنان في شكل قصيده وكأنها تكتب لنفسها صوت وصدي في خط متوازي ، فهي تحمل عمق وجداني وتتوحد مع الحبيب وتلتصق بمشاعره وتتوحد معه روحياً وجسدياً في الخيال وتتمرد عليه وتهجره وتلعنه .. الحبيب قد يكون الوطن قد يكون الجنسية ، قد يكون الحلم ، قد يكون الشعر ، قد يكون الرجل ، وقد يكون كل هؤلاء .
بقي لي ملاحظة .. فقد كان شعراء العرب القدامى عندما يقومون بنسخ ديوانهم يحذفون القصائد التي لا تتواءم مع تجربتهم .. وعلي الشاعرة أن تفصل هذا بحب شديد كما يفعل المخرج عندما يكون في المونتاج فيقوم بحذف مشاهد جميلة لكنها قد تؤثر في إيقاع الفيلم ، وقد كان عليها أن تفعل ذلك .  















المراجع :
* صدر الديوان عن مركز الحضارة العربية – القاهرة – علي عبد الحميد
(1) شعر الحداثة –دراسات وتأويلات –ادوارد الخراط –وزارة الثقافة –مصر 1999
(2) موسيقي الشعر العربي قضايا ومشكلات – د.مدحت الجيار – دار المعارف – القاهرة – 1995
(3) الشعر المعاصر في البحرين – علوي الهاشمي
(4) نقد شعر الحداثة – محمد خلاف – مجلة آداب ونقد –القاهرة –عدد نوفمبر – 2000- العدد رقم 183
(5) كتاب مصطلح نقد الشعر عند الإحيائيين – د. محمد مهدي الشريف – وزارة الثقافة – مصر - 2000


ـــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ

تابع القراءة »